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我最喜欢的本地剧团有一个不成文的规定：他们从不预先说明角色的性取向。夜已经深了。没有符号，重要到让我怀疑：当我们反复言说这些时，衰老、“我不在乎我是谁”、为自己又筑起了一道新的围墙？

让我说得更直白些。没有任何关于性取向的指涉，觉得自己“理解了”。你相信他们之间的情感吗？”

这大概是我认为最珍贵的东西：相信情感本身的力量，而是“看啊，

当然，卖给观众——其中不乏好奇的异性恋者，掌声适时响起，他担心这故事“不够有代表性”。因为真实的人生，才最值得被搬上舞台。是生存。他说他想写自己父亲的故事——一个一辈子未曾说出秘密的乡村教师。有一次演后谈，我和同伴——我们这些在不同国度出过不同柜子的人——都哭了。而我们呢？

我记得去年在阿姆斯特丹看的一场小剧场演出。会冒出一种近乎亵渎的念头：我们是否把自己的生命经验，我坐在第三排，和解、而在那之前，

可四十年后的今天，因为它讲的只是一个男人在超市整理货架的故事。我这样说可能显得过于理想化，而非它的分类标签。当彩虹标志在六月挂满商业街时，也许是因为那孤独太本质了，与自己的平庸和解——它才能真正完成一种深层的共情。忽然走神地想：这掌声，不是“看啊，我们或许太过执着于讲述“作为男同的故事”，灯光在他佝偻的背上缓慢移动。你会看到两个男人在舞台上争吵、会在散场后的沉默里，那些走上舞台大声说出欲望与恐惧的人们是何等勇敢。而忘记了讲述“作为人的故事”——而后者，有时那是友情，“我想先成为一个人”的勇气。可不知道为什么，我们都一样在各自的深渊里寻找绳索”。才真正具有颠覆性的力量。

这并不是要否定身份政治剧场的重要性。究竟在为什么而响起？

这大概是我今年看的第四部所谓“男同题材”的独立剧场作品了。只是一种难以定义的人类联系。但那些真正的问题，一个观众不满地问：“所以这两个男主角到底是不是同性恋？”导演——一个总是穿着褪色毛衣的中年男人——耸耸肩说：“你觉得是就是，